Ein Workshop mit Micha Pawlitzki.

Noch nie war es technisch so einfach, mit den eigenen Bildern qualitativ hochwertige Fotobücher zu erstellen: Der Marktführer CEWE bietet eine unglaubliche Auswahl an interessanten Formaten, verschiedensten Seitenumfängen, unterschiedlichen Papiersorten, modernen Bindungsvarianten und spannenden Veredelungsmöglichkeiten. Auch die CEWE-Software zum Erstellen dieser Bücher ist einfach und intuitiv zu bedienen. So steht einem gelungenen CEWE-Fotobuch eigentlich nichts mehr im Weg.

Eigentlich - denn ein Fotobuch ist viel mehr als die reine Produktion dieses Bildbandes. Genauso wichtig wie das Festlegen der technischen Rahmendaten für den Druck sind eine durchdachte Konzeption des Buches, eine prägnante enge Bildauswahl, ein passendes Layout, eine eng begrenzte Auswahl an Schrifttypen und Varianten, die Platzierung und Menge von Texten, eine sinnvolle Bild-Text-Kombination, die Gestaltung des Covers usw. Bei diesen Gestaltungsaspakten haben Amateurfotografen oft Probleme und genau hier setzt meine 1:1-Fotobuchberatung an. Mit meiner langjährigen Erfahrung von Konzeption und Produktion dutzender Bildbände bei Europas besten Verlagen biete ich Ihnen bei dieser Beratung 50-minütige 1:1-Gespräche an, um aus Ihren fotografischen Ideen, Ihrer letzte Reise oder Ihrem aktuellen Fotoprojekt ein rundum gelungenes CEWE-Fotobuch zu machen. Sie bringen eine Auswahl an Bildern und eine erste Buchkonzeption zu dem Gespräch mit und erhalten von mir konstruktiv-kritisches Feedback auf Ihre Fotos und Ihre Konzept- und Gestaltungsideen. Gemeinsam erarbeiten wir Möglichkeiten, um Ihr Fotobuch noch besser und schöner zu machen.

Gängige Fotobuch-Workshops legen den Fokus auf die technische Erstellung der Bücher mit der jeweiligen Software; in meinen 1:1-Beratungen geht es ausschießlich um die inhaltliche Konzeption und gestalterische Optimierung Ihrer Bücher.

Wie Sie Ihre Fotografien bewusst so aufbauen und entwickeln, dass sie fesselnd sind und zum besonderen Bild werden, erfahren Sie in diesem Kurs.

Maike Jarsetz und Eberhard Schuy, Experten für Bildentwicklung und Bildgestaltung werden Sie sensibilisieren für den besonderen Bildaufbau mit bewusst abgestimmten Kontrasten.

7 Kontraste lernen Sie kennen mit denen sich Bilder gestalten lassen, egal ob ruhig oder dramatisch. Verleihen Sie Ihrer Fotografie den besonderen Ausdruck mit dem richtigen Bildaufbau auch abseits des „goldenen Schnittes“!

Auch in der Bildentwicklung gibt es viele bessere Methoden als den Kontrast-Regler, um die Spannung in Ihrem Motiv richtig zu inszenieren. Unter Anleitung werden Sie den Kontrast in Ihren Bildern – ob Flächen, Farbkontrast, Licht und Schatten – perfekt ausarbeiten können.

Nach einer kurzen theoretischen Einführung begeben wir uns auf die Suche nach den Motive, die sich entsprechend inszenieren lassen. Bereits bei der Aufnahme haben wir das fertige Bild vor Augen, und können nun auf die Details achten, denen wir auch in der späteren Entwicklung besondere Aufmerksamkeit schenken werden.
So entstehen beeindruckende Bilder!

So gliedert sich ihr Workshoptag:
- kurze Theorie
- Motivsuche und Besprechung
- Fotografie
- Auswahl der perfekten Aufnahme
- Bildentwicklung
- Bildbesprechung der Teilnehmerbilder

Lernen Sie mit Eric Scheuermann die Welt der kleinen Dinge kennen, mit der eigenen Kamera oder auch gern leihweise mit Olympus Equipment. Bringen Sie einen kleinen Grashüpfer groß heraus oder machen Sie einen Blütenstempel sichtbar.

Theorie:
Lernen Sie, Spannung in einem Bild zu erzeugen, wohin die Schärfe zu legen ist, das Licht zu steuern und wie die richtige Motivauswahl getroffen wird. Erfahren Sie außerdem mehr über Makroobjektive, den Einsatz von Licht und Blitztechnik zum Aufhellen im Nah- und Makrobereich sowie die technischen Grundlagen für die Makrofotografie.

Praxis:
Pilze, Blüten, Fliegen, Käfer und noch viel mehr werden wir im Fugger- oder Kurpark entsprechend auf den Sensor bannen. Die entsprechenden Tipps und Tricks um mehr Dynamik ins Bild zu bekommen werden ebenso eingesetzt wie auch die notwendigen Techniken um den Motiven auch wirklich nahe zu kommen.

Bitte bringen Sie Ihre Kamera, Makroequipment, Speicherkarten, Stativ und Fernauslöser mit. Sollten Sie Interesse an einem Test haben, können Sie für diesen Workshop kostenfrei Olympus Equipment leihen.

Nutzen Sie Ihre vorhandene Kamera um beeindruckende Filme zu drehen, in einer Qualität, die vor ein paar Jahren in diesem Preissegment undenkbar war.
Grundsätzliche Begriffe werden anschaulich erklärt und die verschiedenen Kameraeinstellungen an praktischen Beispielen erläutert.

Welches Zubehör ist ein absolutes Muss und was eignet sich für erweiterte Anwendungen?
Welche Rolle spielt der Ton und wie bekomme ich ihn einfach in den Griff?
Aber auch der Aufbau eines guten Films soll hier nicht zu kurz kommen, was gehört hier alles dazu?

All diese Fragen mit denen sich der Fotograf nun beschäftigen muss werden anschaulich erklärt um einen Überblick über die Materie und die Möglichkeiten zu erhalten. Eigene praktische Übungen mit verschiedenen Slidern oder Gimbals runden den Workshop ab.

Inhalte:
- Hintergründe über das Filmen mit der DSLR
- Unterschied zwischen dem Video und Filmlook
- Technische Begriffe, Codecs, Abtastung, Bildrate etc.
- Grundeinstellungen der Kamera
- Shutter, Blende und ISO in der Praxis
- Das richtige Zubehör
- Filmen in der Praxis
- Audio alleine in den Griff bekommen
- Was gehört alles in einen guten Film

Voraussetzungen:
- Fotokamera mit Videofunktion
- Grundlagen der Bildgestaltung
- Kamerastativ
Optional:
- Displaylupe wenn kein elektronischer Sucher vorhanden ist
- Externes Mikrofon